365 พื้นที่ความสุข

โดย...ดวงใจ จิตต์มงคล ภาพ... ทวีชัย ธวัชปกรณ์

ด้วยความเชื่อส่วนตัวที่ว่า “การทำงานศิลปะคือความสุขที่แท้จริงอย่างหนึ่งในชีวิต” สำหรับ ชุมพล คำวรรณะ ในวัย 42 ปี ที่ตัดสินใจหันมาเลือกเดินในเส้นทางศิลปินเพื่อจับฝีแปรงพู่กันมาแต้มเรื่องราวลงบนผืนผ้าใบอย่างจริงจังตั้งแต่ 10 ปีก่อน

ชุมพลบอกถึงพื้นที่แห่งความสุขสำหรับตัวเขา คือ การใช้เวลาอยู่กับตัวเองในการทำงานศิลปะภายในห้องทำงาน จากความเงียบสงบที่เข้ามาสร้างสมาธิให้เกิดความรู้สึกดื่มด่ำกับภาพที่จดจ่ออยู่ตรงหน้าด้วย ก่อนที่จะลงมือทำงาน หรือเขียนภาพต่างๆ นั้น “สติ” จะต้องมาก่อน และใจต้องมีความพร้อม

ล่าสุด ชุมพลได้จัดแสดงงานนิทรรศการศิลปะในชื่อ “365-พื้นที่ความสุข” โดยถ่ายทอดเรื่องราวต่างๆ ผ่านเฟรมผ้าใบ 31 ภาพ โดยแต่ละภาพที่แสดงงานนั้นเป็นตัวแทนของ 1 วัน และจากจำนวนภาพทั้ง 31 ภาพ ที่เท่ากับ 1 เดือน ซึ่งมีเรื่องราวต่างๆ ของคนหลากหลายวัย ตั้งแต่เด็ก วัยรุ่น หนุ่มสาวไปจนถึงผู้ใหญ่และคนแก่ ผ่านอารมณ์ที่หลากหลาย ซึ่งงานแสดงจัดขึ้นที่หอศิลป์จามจุรี จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ตั้งแต่วันนี้-21 ก.ค.ปีนี้

คอนเซ็ปต์หลักของงานศิลปะที่จัดแสดงในครั้งนี้ สะท้อนถึง “ความสุข” ของคนแต่ละคน ที่ไม่มีใครหยิบยื่นให้เราได้จริง แต่ในความเป็นจริงแล้ว ความสุขมันขึ้นอยู่กับการใช้สติ ปัญญาของแต่ละคนในการจัดหาความสุขให้กับตัวเราเอง เช่นเดียวกับตัวของชุมพลที่มีความเชื่อว่าการทำงานศิลปะนั้นเป็นความสุขอย่างหนึ่งในชีวิต 

ผลงานศิลปะครั้งล่าสุดนี้ ยังต่อยอดมาจากงานแสดงผลงานศิลปะของเขาในปีก่อน โดยจัดขึ้นเมื่อวันที่ 24 มิ.ย. เป็นงานแสดงภาพวาดสีน้ำมันใบหน้าของนักการเมือง 82 ภาพ ตรงกับการครบรอบ 82 ปี การเปลี่ยนแปลงการปกครองของไทย เมื่อวันที่ 24 มิ.ย. 2475 ถึงปัจจุบัน ชุมพลได้จัดแสดงงานนิทรรศการส่วนตัวทั้งหมด 4 ครั้ง และก่อนหน้านั้นเป็นงานแสดงร่วมกับศิลปินคนอื่นๆ ตลอดช่วงระยะเวลา 10 ปีที่ผ่านมา

ก่อนที่ชุมพลจะหันมาเป็นศิลปินแบบเต็มตัวนั้น อาศัยการดูงาน เข้าร้านหนังสือ รับงานวาดรูปทั่วไป พร้อมกับการคิดคอนเซ็ปต์ของภาพที่จะวาดเพื่อจัดแสดงงานในแต่ละครั้ง ซึ่งการเขียนภาพแต่ละภาพนั้น เป็นสิ่งที่สร้างความคิด แรงบันดาลใจในการใช้ชีวิตได้ ในหลายๆ เรื่อง โดยเริ่มตั้งแต่การอยู่กับตัวเอง ที่ทำให้ได้ใช้ความคิด ได้ทบทวน จากอารมณ์ที่พุ่งไปข้างหน้า ไม่วอกแวก แต่ละภาพที่เขียนเพื่อแสดงงานนั้นจะใช้เวลาราวๆ 1-2 ชม. หรือภาพที่ใช้เวลานานที่สุดราว 3 ชม.ก็มี

“งานทุกชิ้นที่วางคอนเซ็ปต์ไว้ จะคิดเอง คิดคนเดียว ด้วยงานศิลปะนั้นจะต้องจบด้วยตัวของเราเอง ซึ่งทุกครั้งที่ได้ทำงานศิลปะ ได้วาดภาพ แม้มันจะไม่ได้สร้างเสียงหัวเราะที่สะท้อนถึงความสุขในมุมมองของคนทั่วไป แต่มันจะสร้างความรู้สึกอะไรบางอย่างที่หล่อเลี้ยงตัวเราอยู่ข้างใน เป็นความชุ่มหัวใจที่เรารู้ได้ด้วยตัวเอง” ชุมพล อธิบายเรียบๆ

พร้อมเสริมต่อว่า ทุกครั้งที่จัดแสดงงานศิลปะนั้นจะตั้งอยู่บนการตัดขาดจากความเป็นพาณิชย์โดยสิ้นเชิง เพราะว่าถ้ามีตรงนั้นแล้วเมื่อใด จะทำให้ตัวเขาเองไม่มีความสุขกับการทำงาน โดยตลอดระยะเวลา 10 ปี ที่จัดแสดงงานมานั้น ชุมพลขายงานไปได้ทั้งหมดราว 7 รูป โดยเฉพาะจากการแสดงงานในปีที่ผ่านมาที่ขายงานได้พร้อมกัน 5 รูป

ขณะที่ราคาของภาพแต่ละภาพ ที่มีลายเซ็นของชุมพลกำกับอยู่นั้น จะขึ้นอยู่กับตัวเขาเองเป็นผู้กำหนดราคาภาพ โดยรูปที่แพงที่สุดอยู่ที่ 5 หมื่นบาท ซึ่งเป็น“รูปของเขาเอง”

ก่อนจะปิดท้าย นอกพื้นที่ความสุขในโลกของศิลปินอย่างชุมพลนั้น ซึ่งเขาตอบกลับมาพร้อมเสียงหัวเราะว่า ก็จะเป็นเหมือนคนทำงานอื่นๆ ทั่วไป คือ รับงานเพนต์ หรืองานเดคอเรชั่นตกแต่งทั้งภายในภายนอกสถานที่ทั่วไป แต่ทั้งนี้ก็เพื่อเอารายได้จากจุดนี้ มาเป็นทุนเพื่อทำงานศิลปะที่สร้างความสุขให้กับเขาได้ในแบบ 365 วัน